교과목 및 개요

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과목개요_실내
과목명	과목개요
CAD실습Ⅰ	CAD의 개요와 기초 및 명령어의 이해를 간단한 도면을 실습한다. 이를 통해 실무에 필요한 기본적인 프로그램을 이용하여 기술을 향상시킨다. 세부 내용으로는 2차원 도면요소 그리기에서 드로잉(Drawing), 레이어(Layer)의 사용, 해치(Hatch)하기, 문자 입력하기, 치수 기입하기, 도면 출력과 관리에 대해 학습하고, 2차원 도면 실습에서는 기본도면 실습, 평면도 그리기, 입면도 그리기를 실습한다. 3D(3 Dimension)에서 3D 도면작성의 기초, 3D 기본명령어, 면을 만드는 명령어, 3D 편집명령어, 투시도 만들기, 렌더링(Rendering), 3D 모델링하기를 학습하고 SketchUP 활용 등을 실습을 통해 습득한다.
CAD실습Ⅱ	CAD실습Ⅰ에 이어 SOLID, SURFACE, 사용자 좌표계 및 화면 조정 명력과 같은 좀 더 향상된 제도 기술을 학습하고 보다 효율적인 도면 제작 방법과 고급화된 3차원 모델링 능력을 배양한다. 세부 내용으로는 실무 도면의 연습과 도면층 관리, 도면 조회 명령, 환경설정과 Plotting을 학습하며, 3차원 작업의 기초에서 뷰포인트(Vpoint)와 뷰포트(Vports), 3차원 좌표계와 동적 시각화에 대해 학습한다. 3차원 명령어 학습에서는 Surf Modeling, Solid Modeling, 렌더링에 대해 강의 및 실습한다. 3차원 명령어 실습에서 기본 건축도면 3차원 모델링 실습, Barcelona Chair, Villa Savoye에 대해 학습한다.
가구디자인론	가구의 역사적인 흐름과 이에 나타나는 양식적 특징을 알아보고 이와 관련된 순수미술과 건축, 실내, 패션 등을 관련성 있게 분석한다. 구체적으로 조형행위로서의 디자인 전개과정과 이에 필요한 가구 디자인의 역사, 디자이너의 역할 등 가구디자인 이론을 통해 가구디자인 실기의 방법을 이해한다. 즉, 가구디자인 이론이 실기와 어떠한 관련이 있는지, 어떻게 영향을 미치는지 등을 살펴보며 가구 디자인 실기의 방법을 이해한다. 아울러 가구의 역사와 함께 시대적 작가론과 작가들의 작품들을 열거하며 각 시대의 특징과 기억해야 하는 사항들을 다양한 시각자료와 함께 제시하고 토론을 유도한다. 이를 다양한 분야에서 일고 있는 포스트모더니즘과 여러 커뮤니케이션 분야에서의 디자인의 발전과 연관 지어 보며 다양한 현상과 가능성을 점검하고, 가구디자인의 시대상황을 예측하는 능력을 기른다.
건축설비Ⅰ	건물의 유형 및 거주자의 활동목적에 따라 요구되는 각종 성능을 고려함으로써 건축물의 질을 높이고 재실자의 쾌적도 및 작업능률을 향상시키려는 측면에서 건축설비의 중요성이 고조되고 있다. 쾌적한 실내 환경을 조성하기 위한 각종 설비 시스템의 기본원리를 이해하고 습득할 수 있도록 한다.
구조학	건축구조와 실내디자인의 관계를 고찰함으로써 정보의 전달력과 미적 감흥을 동시에 불러일으키는 성공적인 인테리어 디자인 능력을 배양한다. 인테리어 계획에 있어 그 바탕이자 토대라 할 수 있는 건축구조와의 관계를 검토하는 것은 반드시 선행되어야 하는 일이다. 본 교과목은 건축계획을 읽어내고 그 구조를 파악하여 이를 상세한 인테리어 계획과 연관 지어 해결하는 데까지 이르는 전반적인 프로세스를 검토한다. 합리적인 공간 디자인을 위해 건축의 기본 구조를 이해하고 그 내부인 실내공간과 연계, 발전시킬 수 있는 거시적 안목의 디자인 능력을 배양한다. 이에 따라 끊임없이 발전하는 구조와 인테리어에 대한 기술과 시대의 변화를 동시에 읽어내며, 창의적이면서도 기능적인 인테리어 디자인 능력을 발휘할 수 있다.
기초디자인	평면 및 입체적인 조형능력을 함양하는데 필요한 기초적인 디자인 이론과 조형 언어를 교수하는 과목으로, 기본적인 조형요소 및 조형원리에 관한 강의와 평면적·입체적 매체를 이용한 다양한 내용의 실기로 구성된다. 평면적·입체적 형태에 관한 미적 조형능력을 배양하기 위해 본 교과목은 평면 디자인의 기본적인 방법론과 본질, 정의와 개념 등을 정립하고, 컴퓨터그래픽 관련 교과목에서 필요한 기초디자인, 기초디자인의 요소, 평면구성의 원리, 색채, 평면디자인, 입체디자인 등 기초적인 디자인 표현 방법 등을 과목 내용으로 구성한다.
드로잉Ⅰ	조형 예술의 근본이 되는 드로잉을 통하여 대상물에 대한 관찰력과 표현력 및 공간과 사물과의 관계를 파악할 수 있는 능력을 배양한다.
디자인경영과브랜드전략	실재의 제품을 돋보이게 하는 외관을 넘어 디자인을 기업의 파트너로서 인식하고 가장 경쟁력 있는 브랜드화의 전략으로 삼고 있는 최근의 디자인경영을 학습한다. 최근에는 디자인을 관리하고 통제한다는 이전의 개념을 떠나 이제는 디자인 매니지먼트의 단계로 나아가고 있으며 앞으로는 디자인이 사업의 중심에 서게 될 것이다. 본 교과에서는 디자인경영을 통해 제품이나 기업의 이미지를 브랜드화 하여 가치 있는 마케팅 전략으로 이용하는 전반적인 배경과 함께 실재적인 디자인경영 방법과 전략을 수립하는 다양한 이론적 토대를 학습하고 다양한 실제사례를 연구해 본다. 마케팅의 핵심에 디자인이 자리 잡은 오늘날에 단순한 스타일링의 수준을 넘어서 제품에 새로운 특질을 부여하는 최신 디자인경영의 개념을 이해하고, 창의적인 디자인 감각으로 표현해낼 수 있다.
디자인론	근대 디자인의 형성기에 나타난 현상, 사조 등의 이론적 배경을 파악한다. 특히 현대 디자인 운동을 계기로 여러 분야에서 일고 있는 포스트모더니즘 현상과 여러 커뮤니케이션 분야에서 발전되는 디자인의 현상들을 점검하고, 디자인의 시대상황을 예측할 수 있는 능력을 배양시키기 위해, 본 교과목은 디자인 이론의 개념과 정의, 모던 디자인의 태동, 산업 발전과 엑스포의 시초, 미술공예운동, 새로운 양식의 탐색, 바우하우스, 유토피아적 모더니즘 디자인, Good Design 운동, 디자인의 대중화 시대, 다원주의와 반모더니즘 디자인, 무역전쟁과 디자인, 디자인과 새로운 역할, 디자인의 새로운 경향과 움직임 등으로 구성한다.
디자인마케팅	디자인 마케팅에 대한 전략적 원리와 지침, 기법 등을 학습하여 조형적인 창작활동과 여러 분야 학문에 응용함으로써 디자인 프로세스에 대한 전문적인 지식을 갖추도록 한다.
디자인방법론	정량화되고 획일적인 디자인보다는 콘셉트와 주제에 가장 적합한, 그리고 클라이언트의 비즈니스를 효과적으로 지원할 수 있는 디자인방법론을 학습한다. 디자인은 감성적이고 주관적인 면이 중요할 때도 있지만 객관적, 합리적, 방법론적인 고민과 연구가 선행되어야 한다. 그럼에도 불구하고 점점 결과와 성과가 중요시됨에 따라 각자의 개성이 획일화되어가고 있다. 본 교과목은 디자이너들이 가져야 할 원론적인 원칙과 방법들을 알아보고 디자인 방법론에 대한 필요성을 인식한다. 또한 풍부한 시각적 자료를 통해 고객의 요구를 어떻게 하나의 이미지로 모으고 이를 실제로 구현하는지에 대한 사례를 분석하고 토론한다. 이를 통해 디자인 방법론이 디자인 프로세스에서 어떻게 적용되는지를 이해할 수 있다.
디자인세미나	최근 디자인분야에서 주목을 끄는 주제를 선정하여 관련 서적 및 자료를 조사·탐독하고 토론을 전개함으로써 산업디자인의 전개에 도움을 줄 기본적인 디자인 안목을 수립하고 최신 디자인 경향에 대한 이해를 높이기 위해 마련된 과목이다.
색채학	색상·명도·채도의 정확한 정의와 디자인의 가시적 체계를 이해하고 기능적인 색의 개념과 색의 표시법을 익힘으로써 색의 구조와 종류를 체계적으로 이해한다.
실내가상현실	온라인 게임에서부터 각종 산업의 설계 기반기술로서 자리를 잡아가고 있는 3D 가상현실 기술을 인테리어 모델링 분야에 적용해 본다. 수많은 시공자재의 배치와 구조변경 등을 건축비전문가인 고객에게 복잡한 2차원 CAD 도면과 수작업으로 이루어진 도면이 아닌 가상현실 기술로 원활하게 전달할 수 있도록 한 가상현실 프로그램의 체계와 구조, 사용법에 대하여 학습한다. 본 교과목은 ISA와 ISB 등 가상현실 프로그램을 활용하여 상호작용적이고 사실적인 사이버디자인 표현능력을 습득한다. 이를 통해 실내디자인에 대한 3차원적 감각을 배양함과 동시에 디자인의 본질 중 하나라 할 수 있는 커뮤니케이션 기능을 익힘으로써 클라이언트와의 원활한 소통이 가능해진다.
실내건축제도	실내디자인 영역의 고유 언어라고 할 수 있는 제도에 대한 이해를 높이고 실습한다. 건축물 내부 공간 활용에 관한 요구가 증가함에 따라 상호 기능적 측면을 높이고 개성을 표현할 수 있는 내부 공간을 꾸미는 방법이 다양하게 연구되고 있다. 본 교과목은 제도의 기본과 용구 사용법, 제도의 특징, 도면 보는 법, 도면 작성법을 설명하고 다양한 실기과제를 통해 도면작업을 해본다. 또한 공간표현의 기초적인 방법들을 개별적인 유형으로 해결함으로써 추상적 개념에서 구체적 개념으로의 전환이라는 사실적 표현능력을 학습한다. 이를 통해 재료와 용구 및 기법을 통한 대상검사능력과 평면공간의 장악능력을 길러 제도의 기초적 감각을 연마할 수 있다.
실내디자인론	공간에 대한 이론과 주요한 문헌을 읽고 토론하는 과정을 통해 창의적인 디자인 아이디어를 떠올리는 방법을 익힌다. 디자인에 있어서 독창적인 아이디어 발현과 시대적 감각을 읽어내는 능력은 디자인의 시작이자 끝이라 할 수 있을 정도로 중요한 일이다. 본 교과목은 실내디자인의 본질적인 공간과 인간의 소통 문제를 이론적으로 고찰하고, 다양한 방법론적, 논리적, 철학적 사고에 기반 하여 창조적인 공간을 디자인할 수 있다. 또한 실내디자인 이해에 필요한 조형 이론을 소개함으로써 디자인의 실재적 효용성에 대한 학습 및 디자인 전개와 평가를 위한 기초를 습득한다. 이를 통해 실내디자인의 요소를 이론적으로 이해하는 가운데 창의적 변형으로 응용하여 차별화된 실내디자인 능력을 기를 수 있다.
실내디자인실습Ⅰ	실내디자인의 다양한 요소를 이해하고 실습을 통해 디자인 프로세스 전반에 걸친 기법을 습득하여 아이디어를 결과물로 성공적으로 이끌어내는 실무 감각을 기른다. 공간에 대한 이해부터 도면작업, 시공에 이르기까지의 실내디자인의 전 과정을 이해하고 주어진 프로젝트를 가상으로 진행해 보면서 실내디자인에 대한 현장 감각을 체득한다. 구체적으로 실내 디자인의 기본 계획, 공간계획, 디자인 요소, 디자인의 원리, 빛, 색, 바닥과 천정, 벽·창·문, 기본내장 재료, 공동 공간, 가구, 작업 공간 등에 대해 자세히 살펴보고 실습한다. 이를 통해 급변하는 현대사회의 공간목적에 적합하면서도 독자적인 미감을 드러낼 수 있는 실내디자인에 대한 실무적 능력과 함께 창조력을 기를 수 있다.
실내디자인실습Ⅱ	실내디자인실습Ⅰ에서 학습한 자료를 토대로 문제점을 발견할 수 있는 안목을 배양하며 계획단계에서 나타난 문제점을 해결하여 아이디어를 구체적으로 전개함으로써 더욱 향상된 디자인 실무 능력을 배양한다.
실내의장	실내에서 공간과 조형적, 기능적 요소를 조화시켜 쾌적하고 아름다운 환경을 창조하는 실내디자인에서 중요한 역할을 담당하고 있는 실내의장에 대해 학습한다. 산업사회에서 정보화 사회의 이전을 거치면서 실내디자인에서는 인간의 많은 욕구와 다양성을 반영하고 있다. 본 교과목은 새로운 재료의 개발과 기계공구의 개발, 공법의 발전 등을 탐색하고 최신 경향에 맞춘 실내의장 기법을 이론과 실기를 통해 제안한다. 구체적으로 바닥, 천장, 벽, 기둥, 보, 개구부, 통로 등의 공간적인 기본요소를 장식하는 기법과 조명, 가구, 장식물 등의 부가적 요소를 조화해 기능적이면서도 독자적인 미감을 갖춘 실내의장 감각을 습득한다. 이를 통해 인간의 욕구와 기술의 발전에 부합한 미래적 실내디자인에 대한 안목을 갖춘다.
인테리어그래픽Ⅰ	컴퓨터 프로그램 툴인 AUTOCAD를 이용한 인테리어도면 작업과 포토샵, 일러스트레이터 등을 이용한 도면 시뮬레이션에 대해 학습한다. 이를 위해 컴퓨터 그래픽 개념, 입출력 환경 등 프로그램의 기본환경에 대해 학습한 후, AUTOCAD 프로그램의 작업환경, 좌표의 이해, 기본 툴을 응용 실습한다. 또한 인테리어 분야에서 자주 사용되는 포토샵과 일러스트레이터 프로그램의 주요 기능들과 실질적인 사용법을 익힘과 동시에 자신의 아이디어를 그래픽프로그램을 이용하여 표현하는 능력을 배양함으로써 현장실무에서 창의적인 그래픽 활용 능력을 발휘할 수 있도록 한다.
인테리어디자인현장실습	인테리어 산업체를 직접 방문하여 그동안의 학습과정을 점검하고 현장에서 직접 인테리어 디자인의 시스템을 이해함으로써 현장에 적합한 사고를 배양하고 최신 디자인의 트렌드와 공정을 익힌다. 구체적으로 인테리어 디자인의 프로세스 전반에 대한 이론적인 이해를 바탕으로 직접 현장을 방문하여 실무적인 기능을 배양하고 기술력을 향상시키기 위한 교육을 실시한다. 인테리어 디자인에 대한 기술습득과 동시에 견적, 입찰, 설계, 적산, 시공 및 공사 인력조직 관리에 초점을 맞춘 인테리어 디자인 모델의 실체를 체득한다. 실무와 이론을 접목하여 인테리어 디자이너와 현장간의 소통과 전략적 접근 방법에 대한 이해를 도모함으로써 다급한 상황에서 응용력을 발휘할 수 있는 전문가를 양성한다.
인테리어시공	인테리어시공에 대한 전반적인 학습을 통해 시공기술의 발달과 트렌드에 적합한 인테리어 디자인의 조형성과 구조 그리고 나아가 그 발전 가능성을 학습한다. 이를 위해 가설공사부터 준공에 이르기까지 각 공정별 공사단계와 공사자재 등에 대해 상세하게 학습하도록 한다. 이를 통해 인테리어의 실제 시공과 도면과의 오차를 최소화하고, 공사가 효율적으로 진행될 수 있도록 시공단계를 계획하고 완성도를 높이는 이론을 습득하도록 한다. 또한 다양한 요소를 효과적으로 조합하여 공간과 그 공간의 목적에 적합한 인테리어 디자인 표현이 가능하도록 디자인 능력을 배양한다.
인테리어재료*	인테리어재료는 건축 트렌드 변화에 따라 전통 재료와 함께 다양한 신소재와 기능성 재료가 활용되고 있다. 본 과정은 목재, 석재, 직물, 유리, 금속 및 인공합성재료의 종류와 특성을 학습하여 디자인 단계에서 적절히 활용하는 능력을 기르고 마감재의 색채, 재질, 물리·화학적 특성을 이해하여 공간 계획에 적합한 재료를 선택할 수 있는 능력을 함양한다.
조형	디자인을 위한 시각언어의 연구로 기본적인 조형원리를 연구하여 가구디자인에 이미지화 할 수 있는 창의적인 조형교육을 도모한다. 먼저 창의적 형태를 위해 발상훈련과 발상의 기초가 되는 주관적 사고의 확대, 의미의 발견, 형태의 재해석등 다양한 사고의 훈련을 학습한다.
포트폴리오	각 교과목에서 창출된 작품 및 디자인 프로젝트 결과를 자료로 정리하여 시각화하는 기법을 연구하며, 클라이언트에게 결과물을 효과적으로 제시하고 전달할 수 있는 포트폴리오의 제작방법과 프리젠테이션 기법을 익힌다.
표현기법	발상을 화면으로 표현하는 데 있어 현대미술에서는 재료의 경계가 모호해 지고 있으며 발상을 위한 재료선택에 초점이 맞춰지고 있다. 본 교과목에서는 다양한 재료 부드러운 소재, 딱딱한 소재에서부터 일상용품에 이르기까지 다양한 재료를 다루어 발상에 적절한 표현력을 갖는다. 이를 위해 본 교과목에서는 전통회화와 현대회화에서 다뤄지는 재료와 기법의 실습을 통하여 다양한 재료의 특성을 이해하고, 습득한 기법의 적용으로 창의적인 조형언어의 기초를 확립한다. 이와 같은 표현기법의 연구를 통해 미술에 있어 의미변화의 이유와 그에 따른 기법의 연관성을 이해하고 실습한다. 이를 바탕으로 개인의 작업성향이나 의도에 따른 다양한 기법들을 응용하여 창의적 사고를 도모할 수 있으며 표현발상의 기본적 학습을 통해 창조적 표현을 증가, 확대시킴과 동시에 현대미술의 흐름을 파악할 수 있다.
프레젠테이션	기획서 및 시안을 통해 자신의 작품에 대한 의도, 발상, 효과 등을 제3자에게 효과적으로 전달할 수 있도록 과학적인 접근방법, 자료추출 및 정리, 표현방법 및 기법 등을 분석하고 연마할 수 있는 능력을 배양한다.
현대건축론	산업혁명 이후부터 현대까지의 사회, 문화, 경제, 기술의 변화 발전에 따른 예술과 건축의 사조를 알게 하고 여러 사조와 경향에서 만들어져 온 건축 작품을 분석하여 작가의 정신과 기량을 정확히 파악하도록 한다.